新媒體視域下—漢唐表演性舞蹈傳播與發展
漢唐舞蹈是以我國漢代、唐代時期樂舞文化為主的舞蹈藝術形式,漢唐舞蹈發展歷史悠久,其風格意境悠遠,雍容華貴,極具藝術和文化氣息,是我國舞蹈體系和舞樂文化中的重要組成部分。新媒體的快速發展對我國漢唐舞蹈的傳播和發展具有重要影響。新媒體是一個較為廣泛的概念,是利用數字技術、網絡技術 |
淺析舞蹈創作中動作形象的塑造方法
舞蹈是人們通過肢體動作表現藝術的一種方式,舞蹈在社會上具有多重意義,如場景再現、塑造藝術形象、反應社會現象等。舞蹈作品主題主要來源于社會實際生活,通過肢體語言塑造出相應的形象,描繪豐富的情感,進而反映出相關主題,可以說舞蹈是一門反映社會生活的藝術。舞蹈創作是舞蹈編導對生活、社 |
國標舞藝術表演舞中表演意識的重要性探究——以拉丁舞作品《追憶似水年華》為例
近年來,國標舞藝術表演舞開始作為一種單獨的比賽項目被納入到國內外各大體育舞蹈賽事中。在表演舞不斷發展的過程中,觀眾對舞者的要求不再只局限于關注優美的舞蹈動作及出色的競技能力上,表演也成為了評價藝術表演舞水平高低的重要影響因素。目前,藝術表演舞面臨的最大瓶頸是“舞”大于“演”, |
音樂劇中舞蹈動作對角色塑造的影響研究
音樂劇中包含的形勢非常多,其中有音樂、舞蹈和戲劇,通過一種表現形式,將三種藝術一同展現出來。音樂劇一開始被稱為歌舞劇,舞蹈在其中發揮著重要的作用。正是由于音樂劇這種豐富的表現形式,獲得了更多觀眾的喜愛,隨著表演的不斷進步,在表現形式等多方面,構成了一部非常完整的音樂劇。舞蹈動 |
孔雀舞傳承的時代脈絡——毛相和依團非遺傳承個案研究
2004年,中國加入聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》,標志著我國正式啟動非物質文化遺產保護工作,16年來已經建立了傳承體系和機制,取得可喜的進展。2011年頒布的《中華人民共和國非物質文化遺產法》指出:國家鼓勵和支持設立非物質文化遺產項目的代表性傳承人制度,支持其開 |
守正創新 永葆民魂——中國舞劇創作審美原則
舞劇創作作為藝術創作主體的一種審美創造活動,其藝術創作的每一個環節都包含著社會環境、制度文化、民族特色以及時代精神的直接或間接的影響。藝術家作為創作主體,自身成長經歷與生活環境早已留下深刻而又無形的印記,逐漸影響和左右著情感的發生與思維的蔓延。而引發藝術家進行創作的客觀生活因 |
創造與傳承——舞蹈之辯
舞蹈是流動著的雕塑,我們用身體正在進行著瞬間的繪畫。當今的舞壇作品中,存在著不同形式的舞蹈作品,從舞種劃分,有古典舞、民間舞、現代舞等;從內容劃分,有敘事型的、寫意型的,甚至純舞蹈風格的。我們常說舞蹈是藝術之母,它是加工、提煉、美化后的人體動作。但關于舞蹈作品的認識或怎樣觀看 |
論經典紅歌在舞蹈基訓課程思政中的融入
1.經典紅歌概述"紅色經典"是中國特色社會主義文化生活中產生的一種特殊的文學現象,有著鮮明的時代特征。20世紀50—70年代,"紅色經典"與當時的歷史條件相適應,在內容上表現為對階級斗爭、民族戰爭以及革命英雄主義的歌頌。這一時期,人們普 |
現象學視角下的舞蹈藝術
自原始舞蹈出現以來,舞蹈總是與人類活動密切相關的。舞蹈可以說是人類最初的表現,是存在于語言之前,一切藝術中更為原始的。但是在哲學中對于藝術,哲學家們把重點幾乎都投放在了美術,音樂,雕塑等方面,一直以來舞蹈常常被哲學家們所忽略。與其他藝術領域相比,舞蹈是以身體為主體,由活靈活現 |
舞蹈作品中的女性表達
舞蹈起源于舞蹈家對于人類生存狀態的思考,很多舞蹈作品都以女性的視角為出發點,賦予女性以鮮活的形象,盡情的表達了女性對于世界的思考。自“美即自然”理念的誕生問世以來,一度被古典芭蕾所束縛的女性身體徹底向世界開放,也由此揭示了舞蹈由美洲蔓延到歐洲的序幕,開啟了舞蹈發展的路程。在舞 |
高校舞蹈教學與藝術素質教育探析
1.高校舞蹈教學現狀現在的許多高校內都設有藝術團隊,有學校組織的表演團隊,也有學生自行組織的社團。在學校組織的團隊之中往往有專業的舞蹈教師來對學生進行教學,其中的學生也多數有舞蹈功底,并且學校團隊練習舞蹈的目的是為了在各種舞臺上進行表演,為學校爭取榮譽。而學生社團中一般沒有專 |
試論標準舞的舞蹈屬性
1.標準舞的流變1.1標準舞的源流 任何事物的產生和發展都必然受到社會、經濟、政治,乃至文化、思潮等時代因素的影響。當我們認識國際標準舞時,不僅僅要從歷史中觀察前身,更要認識到每個時代的訴求。 1.1.1歷史中的圈舞對舞對舞這一舞蹈形式很早就在歷史中出現了。“中世紀晚期的 |
以綜藝《舞千年》看新媒體時代下舞蹈審美變化
舞蹈形象是直觀的動態性的形象,其具有”瞬時性“的特點,這也是舞蹈被稱為最”直擊人心“藝術的原因。隨著網絡時代的到來,新媒體的發展給舞蹈的傳播、發展創造更多可能和影響:不僅使舞蹈影像能夠留存、傳播,也有為配合新媒體技術研發適合鏡頭的新舞蹈技術等等。又例如越來越多的舞蹈從業者在短 |
山西晉北踢鼓子秧歌動態切入法分析
“動態切入法”是羅雄巖教授提出來的探索中國民間舞蹈文化的方法,這一方法是中國民間舞蹈文化學科方法論的核心,是一種便于記憶和操作的研究方法。它從舞蹈的非語言文字文化特征入手,以動態形象作為動態切入法的核心理論,將其概括為32 個字,其中,“特定層次,多種因素,縱橫探究,深入研究 |
化有形為無形,無形中見有形——傳統民間舞蹈素材的轉化與形象建立
在遼闊的中華大地上,散布著文化形態各異的諸多民族群體,更蘊含著豐富的民間舞蹈資源。民族在漫長的歷史發展過程中,所積淀的生理和心理等文化因素都會凝結在一個個承載著民族文化、民族性格、民族審美、生命體驗的舞蹈動作之中,成為族群生命體驗的動態表征。在全球化與城市化已成定局的當代社會 |
學院派民族民間舞蹈與原生素材的互異與利用
1.學院派民族民間舞蹈與原生素材的時殊各異“學院派”一詞是于西方興起,《辭海》中解釋到 “學院派”也被稱作學院主義。它最初在國內的提出是在中國民族民間舞蹈的教學研究和教材創作之中,用來著重強調高校當中的民族民間舞蹈教學內容是對于傳統民俗文化也就是本文多次提到的“原生態舞蹈”的 |
慕課理念下的高校舞蹈教學創新改革研究
高校舞蹈作為藝術教育中的一部分,能夠為社會教育出具有高水平舞蹈的人才,也能夠為藝術行業培養出眾多優秀的從業者,在新時期高校教學工作中發揮著重要的影響。舞蹈不光能夠塑造人的形體,提升人的氣質、調整人的儀態,還能夠促進學生的身心全面發展,在信息時代下社會發展越發多元化和強大,如何 |
紅色舞蹈進高校的價值探究——以舞蹈《沂蒙那座--橋》 為例
近年來,在我國廣大人民愛國主義情懷的推動下,以“紅色文化”為倡導的革命歷史題材的藝術作品風起泉涌,舞蹈也毫不例外。以肢體為媒介的舞動,通過“長于抒情”的舞蹈作品,跨越種族、民族和時代的隔閡,為欣賞他們的觀眾帶來了正面的人生價值觀。山東藝術學院原創舞蹈作品《沂蒙那座——橋》就是 |
新媒體視域下中國民族民間舞課程的教學研究
隨著時代的不斷發展,越來越多的文化內容變得逐漸開放,外國的文化也在不斷的與國內文化相結合,同時西方的文化也融入到了我國的文化體系中,這就一定程度上的影響了我國傳統文化的發展趨勢,導致了現階段越來越多的年輕人更趨向于外國的新潮文化。以中外不同節日來看,學生更熱衷于過萬圣節、圣誕 |
“雙減”背景義務教育階段下舞蹈藝術育人研究
為促進中小學生健康成長、幫助家長解決按時接送學生困難,進一步增強教育服務能力、使人民群眾具有更多獲得感和幸福感,近日,教育部印發了《關于做好中小學生課后服務工作的指導意見》。《意見》指出,要充分發揮中小學校課后服務主渠道作用,主動承擔起學生課后服務責任。2021年8月,國務院 |